«ГИПЕРДИЗАЙН» «ГИПЕРДИЗАЙН» НА 6-Й ШАНХАЙСКОЙ БИЕННАЛЕ

 
СУНЬ СЯОТУН

 
 
В конце августа 2006 года художник из Дании Петер Саллесен в Шанхайском доме изобразительных искусств построил из белого картона замок. Позже этот бумажный замок вместе с произведениями других художников из многих стран мира был представлен публике на 6-й Шанхайской биеннале современного искусства, которая открылась 5 сентября этого года.

САМАЯ ПРЕСТИЖНАЯ МЕЖДУНАРОДНАЯ БИЕННАЛЕ В КИТАЕ

Первая Шанхайская биеннале состоялась 10 лет тому назад, в 1996 году. Она была организована совместно Шанхайским управлением культуры и Шанхайским домом изобразительных искусств. Выставка, главной темой которой было «Открытое пространство», отражала развитие разных форм современного искусства Китая после начала проведения реформ и политики открытости. Кроме масляной живописи, в экспозиции были представлены работы разных стилей и форм, включая произведения экспрессионизма и абстракционизма, проекты инсталляции. Были выставлены произведения 26 авторов внутренних районов Китая и трех китайских художников, проживающих за границей.

Спустя 10 лет Шанхайская биеннале стала одной из самых престижных выставок искусств в Азии и мире, демонстрирующих новейшие достижения современного искусства.

«ГИПЕРДИЗАЙН»

Главная тема Шанхайской биеннале 2006 года – «Гипердизайн». Тема, направленная на слом противостояния эстетизма и практичности, переосмысление взаимоотношений между искусством и проектированием, между художественным творчеством и промышленностью, между жизнью и производством, стремится восстановить связь искусства с бытовой жизнью и, тем самым, возбудить его новую жизненную силу.

Экспозиция делится на три части: «Дизайн и воображение», «Практика повседневной жизни» и «Будущее и история». Раздел «Дизайн и воображение» показывает совершенно новые мысли мастеров современного искусства об объекте дизайна и о том, как они «перепроектируют» дизайн. Раздел «Практика повседневной жизни» отражает стремление художников адаптировать эстетическую мысль к повседневности. Часть «Будущее и история» сочетает экспериментальный характер современного искусства с утопическим осмыслением истории, рассматривая процесс эволюции во взаимосвязи между будущим и историей.

Карикатурист с Тайваня Цзи Ми создал сцену с 10 проектами инсталляции и 10 группами персонажей, показывая смешение и повторение различных ситуаций в мегаполисе.

Голландец Тео Янсен как ученый очень придирчив к научным экспозициям, однако он охотно принял приглашение на участие в Шанхайской выставке. С 1990 года Янсен разрабатывает механические скелеты так называемых «новых видов природы». Его создания, которые он называет «пляжными животными», имеют виртуозно спроектированный образ и гибкие «суставы», могут шагать на пляже при помощи ветра, а не при помощи электрической и механической силы. У экстравагантных «животных» разные способы движения: одни плавают в воде, другие ползают по земле как змеи.

Китайский архитектор Ма Яньсун представил «Городскую рабочую платформу». Этот объект может непрерывно видоизменяться: он вырастает на земле, постепенно превращается в платформу, заросшую травой. На платформе «работники» могут путешествовать по Интернету, выполнять свою работу и беседовать.

«Художники, представленные на биеннале, отличаются друг от друга творческой манерой и художественными образами. Но объединяющая их мысль совпадает с главной темой выставки: жизнь и искусство – взаимопроницаемы», – говорит главный координатор Шанхайской биеналле Чжан Цин.

ВОЗВРАЩЕНИЕ К ИСТОРИИ

На предыдущих Шанхайских биеннале были показаны исключительно произведения современного искусства, но на этот раз помимо работ современного гипердизайна впервые выставлены и произведения традиционных форм искусства Китая.

В северо-восточном уголке Шанхайского дома изобразительных искусств демонстрируется огромный парус. Это – репродукция паруса в конструкции восточного зала храма Фогуан («Буддийский свет») на горе Утайшань, сохранившегося до наших дней самого старинного сооружения Китая. Паруса являются опорными элементами построек и одновременно служат их украшениями. Упомянутый зал храма Фогуан на горе Утайшань является самым ранним сооружением деревянного зодчества Китая. Оргкомитет биеннале решил представлять копию паруса, сделанного по оригиналу в пропорции 1:1 именно с целью показать типичные элементы древней китайской архитектуры.

В центральном зале Шанхайского дома изобразительных искусств бросаются в глаза четыре макета древних строений – «Двухсекционный зал сучжоуского стиля», «Зал храма Линъянь в Сучжоу», «Подмостки для реконструкции залов сучжоуского стиля» и «Дворцовый зал династии Цин на севере Китая». Эти старинные постройки особенно оригинальны тем, что их конструкции держатся без гвоздей, на деревянных шипах и гнездах, причем очень прочно. «Несомненно, «гипердизайн» основан на футуризме, но он также может найти применение историческому опыту. Об этом и свидетельствуют эти четыре макета», – говорит доцент факультета архитектуры Университета «Тунцзи» Лоу Юнци.

Самым смелым по творческому замыслу произведением на биеннале, возможно, является «ChinaRoad – лестница к небу». Автор этой работы, художник-керамист из города Цзиндэчжэнь Ли Лихун, выложил лестницу от первого до четвертого этажа Дома изобразительных искусств сотнями изразцов с голубыми орнаментами облаков. Поднимаясь по лестнице, представляешь, что идешь по облакам. Говоря о Ли Лихуне, заместитель директора Шанхайского дома изобразительных искусств Чжан Цин отметил: «Автор использует фарфор, изобретение древнего Китая, для отражения состояния современного общества и своего понимания о нем».

Хотя Шанхайскую выставку современного искусства китайская и зарубежная художественная общественность оценивает как самую престижную в Азии, все же она встречается и с трудностями: ее популярность среди простых горожан невысока и она получает недостаточную бизнес-поддержку. Чжан Цин сказал: «Мы организуем выставку в основном за счет бюджетных ассигнований, но с постепенным расширением масштаба биеннале увеличиваются и расходы на ее проведение. Лишь одни издержки на перевозку и страхование произведений зарубежных художников составляют весьма ощутимую сумму. Нам нужна помощь для привлечения большего финансирования от частных капиталов и общественных фондов. Чем шире популярность биеннале, тем больше наш вклад в развитие искусства».

Как стало известно, нынешняя выставка уже получила поддержку Мондрианского фонда Голландии и германского фонда IF, а также шанхайской аукционной компании «Хуншэн». 

Добавить комментарий:

Звездочкой * отмечены поля, заполнение которых обязательно.

Русская клавиатура

Имя

E-mail *

Сообщение *

---

Код

Введите код *